Fazer uma exposição de fotos pode ser incrível para a sua carreira como fotógrafo. Um evento como estes permite que seu trabalho seja visto por muito mais pessoas. Entre elas, pessoas que potencialmente apreciam arte, a sua visão e criatividade. Uma exposição pode trazer diversas oportunidades na sua carreira, e abrir portas nos mais variados nichos da fotografia.
Entretanto, planejar uma exposição do zero pode ser desafiador se você nunca fez isto. É comum simplesmente não saber por onde começar! Eu sei, eu já passei por isto. E é exatamente por este motivo que escrevi este artigo.
Vamos lá?
1. Defina seu objetivo
A primeira coisa que você precisa fazer é definir seus objetivos — e mostrar suas fotos para o mundo não conta.
Ao definir seu objetivo, é importante que você tenha em mente o que quer: ser um artista popular, que agrada a muitos com suas fotos; estabelecer seu nome no mercado de fotografia fine art; ganhar dinheiro com suas fotos ou; chamar a atenção do público para uma causa ou assunto. Estes não são os únicos objetivos, portanto, aqui vale a pena pensar bastante, porque isto define o rumo da sua exposição (tema, tipo de fotos, etc.).
Se seu objetivo é ser um artista mais popular (como Paulo Coelho é para a literatura, ou o Romero Britto é para a pintura), você precisa fazer fotos que agradem às massas. Entretanto, se você quer se destacar por sua criatividade e mostrar seu lado mais artístico — atraindo um grupo seleto de apreciadores de fine art, por exemplo — as fotos da exibição devem ser diferentes.
2. Defina o conceito e o tema
Depois (ou quase em simultâneo) de definir seu objetivo, você precisa pensar no conceito e no tema da sua exposição. Isso porque expor imagens aleatórias não têm o mesmo impacto do que uma exposição com um tema que possui apenas fotos pensadas para aquele objetivo.
Com isto em mente, você precisa selecionar suas fotos — ou tirar novas — baseado naquele tema.
Esta pode ser uma das partes mais desafiadoras, porque é a parte mais importante do evento. O tema também define o quanto a exposição atrairá pessoas, e quais pessoas atrairá. Portanto, pense bem na hora de definir o conceito e o tema dela.
Cursos de artes visuais geralmente recomendam que você explore sua liberdade criativa e escolha um tema que realmente tenha a ver com você, com suas ideias, paixões e intenções. Você pode escolher desde temas mais autobiográficos até trabalhos que explorem uma causa social.
3. Decida se quer exibir seu trabalho em grupo ou sozinho
Expor suas fotografias sozinho é o sonho de muitos fotógrafos. Entretanto, quando estamos começando, pode ser um pouco difícil de atingir, especialmente se você quiser alugar um espaço popular para mostrar suas fotos ao mundo. Além disso, seu alcance pode ser bastante limitado, dependendo das suas conexões e de onde é seu público.
Portanto, o melhor caminho para quem quer fazer sua primeira mostra é fazer uma parceria com um lugar popular (se quiser sozinho), que já atrai pessoas por si só, ou criar uma exposição com outros artistas.
Uma exposição em grupo com um tema definido pode ser uma grande vantagem para artistas iniciantes. Isto porque, primeiramente, os custos são divididos. Além disso, quanto mais artistas estiverem juntos, mais público você tem chances de atrair — e o público certo, contanto que o tema e conceito estejam bem desenvolvidos.
Algumas galerias ativamente procuram por artistas para expor seus trabalhos. Mas, também é possível elaborar uma exposição com conhecidos e pessoas que você acha que têm algo a ver com aquele tema específico.
Independente do caminho que escolher, você pode também encontrar lugares que exibem seu trabalho de graça, ou que cobram uma comissão sob a venda, por exemplo. Falaremos melhor sobre como escolher o lugar da exposição mais adiante. Portanto, continue lendo para saber mais!
4. Calcule seu orçamento
Infelizmente, nem só de arte vive o artista. E, por mais que eu deteste matemática, esta é uma parte que não podemos pular.
Expor nosso trabalho custa dinheiro, seja para alugar um espaço ou para imprimir suas fotos. Por isto, é importante começar a calcular seus custos para não ter nenhum imprevisto desagradável e acabar saindo no prejuízo. Anote todas as despesas, desde o mínimo centavo. Despesas podem incluir:
- Aluguel do espaço;
- Duração;
- Custos com deslocamento;
- Impressão das fotos;
- Molduras e acessórios para pendurar suas imagens;
- Transporte das obras — e materiais para protegê-las no transporte até a exposição e também quando forem vendidas;
- Criação de materiais de divulgação;
- Comida e bebida.
5. Encontre o lugar certo
O sucesso da sua exposição depende bastante do lugar que você escolher para exibir seu trabalho. E isto depende também do seu objetivo e do público que você quer atrair.
Se você vive numa cidade pequena, pode ser difícil expor seu trabalho em um lugar que atraia pessoas relevantes (o seu público-alvo). Por isto, pode ser interessante procurar lugares em cidades maiores, como São Paulo.
Como já disse, o lugar certo depende do seu objetivo e do tema das fotografias que você está expondo. A escolha do espaço também depende do estilo das suas fotos, já que algumas fotos ficam melhores em paredes brancas, enquanto outras acabam se destacando em fundos coloridos.
Portanto, nesta etapa você precisa considerar desde a luz e cores do lugar, até quem frequenta aquele tipo de espaço. Escolha com sabedoria!
Abaixo você pode encontrar algumas ideias de lugares para expor seu trabalho:
- Galeria de arte;
- Loja de arte e decoração;
- Cafés e restaurantes;
- Centros comunitários;
- Escolas e universidades;
- Livrarias;
- Shopping centers;
- Parques;
- Centros de eventos.
6. Imprima suas fotos
Você não precisa vender um rim para imprimir as fotos para a sua exposição. Existem empresas com ótima qualidade por um preço acessível — você só precisa encontrá-los. Peça recomendação para outros fotógrafos, fale com estudantes de artes (eles geralmente conhecem os lugares mais baratos) e teste antes de imprimir muitas imagens.
No Porto, onde vivi por 1 ano, imprimia todas as minhas imagens em alta qualidade na gráfica onde todos os estudantes de belas-artes imprimiam. A qualidade era ótima, eles tinham vários tipos de papéis e o preço era ótimo!
Entretanto, a escolha do material onde você imprime suas fotos impacta diretamente nos seus custos. Você pode imprimir em papel fotográfico, em papel couché de alta gramatura e diferentes intensidades de brilho, ou até mesmo um canva, ou placa de metal. Tudo isto depende do seu orçamento e do resultado que você quer atingir.
Para mim, um papel couché matte ou semi brilho de alta gramatura (a partir de 180gr) já é ótimo, principalmente se você for colocar as fotos em molduras.
7. Defina o preço da sua obra de arte
Lá no início deste texto falamos de custos. Agora, chegou a hora de pensar nos lucros.
Exposições fotográficas atraem possíveis compradores. Portanto, é importante definir um preço para as suas obras.
Para isto, você precisa considerar quantas cópias você vai vender de cada fotografia. Se você só for vender 10 impressões de uma mesma foto, por exemplo, pode cobrar mais caro do que se for vender 100.
Mas, qual é o valor “certo”? Bom, isto depende do quanto você acha que seu trabalho vale, e também um pouco do que o mercado está acostumado para este tipo de trabalho. Para ter uma ideia, procure por colegas de profissão que vendem seus trabalhos impressos e veja quanto eles cobram.
Você também pode ter uma noção do preço ao ver quanto galerias de arte cobram, ou sites que vendem fotos emolduradas, por exemplo, como a Urban Arts. Vale lembrar que estes sites, em geral, não têm uma quantidade muito limitada de impressões, portanto, você pode cobrar mais do que eles se limitar as suas.
8. Promova o evento
Infelizmente, seu trabalho como fotógrafo não é só fotografar. Você é, essencialmente, um empreendedor e precisa lidar não só com a burocracia do seu negócio, mas também com marketing e promoção.
Portanto, é importante que você pense em como fará a divulgação da sua exposição. Aqui, você pode trabalhar em conjunto com outros fotógrafos e colegas que irão exibir seus trabalhos junto de você (caso seja uma mostra em grupo), ou com o local do evento.
Enquanto é possível criar materiais impressos, colar cartazes e distribuir flyers por aí, é essencial pensar no digital. Aqui, você pode usar suas redes sociais para promover o evento, bem como as redes sociais do local que apresentará a exibição. Além disso, você pode até mesmo investir em anúncios para encontrar as pessoas certas.
É claro que você não precisa fazer tudo sozinho! Tenho certeza que você conhece pelo menos uma pessoa que pode te ajudar na promoção do seu evento.
Além disso, conte com a ajuda de amigos e familiares para promover sua grande estreia. Por mais que eles talvez não sejam seu público-alvo, eles vão ajudar a encher o espaço e fazer com que sua exposição pareça ainda mais interessante.
Ideias para exposição de fotos
Para te ajudar na sua exibição, abaixo, reuni algumas ideias interessantes para uma exposição fotográfica:
Tema específico: Escolha um tema específico para direcionar e unificar visualmente suas fotos expostas. Pode ser algo como “Natureza Selvagem”, “Retratos em Preto e Branco” ou “Arquitetura Urbana”. Isso proporcionará uma maior conexão com os espectadores.
Histórias visuais: Crie uma narrativa visual por meio de suas fotos, organizando-as em sequências ou séries que contem uma história ou transmitam uma mensagem. Essa abordagem pode envolver fotos relacionadas a uma viagem, um projeto pessoal ou uma experiência compartilhada, criando uma conexão mais profunda com o público.
Cultura local: Dedique sua exposição a documentar a cultura e tradições de uma determinada região ou comunidade. Capture elementos distintivos, como eventos, festivais, trajes tradicionais ou formas de arte local. Isso permitirá que os visitantes mergulhem na riqueza cultural e apreciem a diversidade da região retratada.
Fotografia conceitual: Explore conceitos abstratos e emocionais por meio de suas fotos, criando uma exposição que desafie a percepção do espectador e provoque reflexões profundas sobre temas como identidade, tempo, memória ou sociedade.
Fotografia de viagem: Se você ama viajar, uma exposição de fotos de suas aventuras pode despertar o interesse do público. Destaque paisagens deslumbrantes, culturas diversas e momentos significativos que você capturou em suas jornadas. Isso permitirá que as pessoas embarquem em uma jornada visual pelo mundo por meio de suas imagens.
Exposição colaborativa: Considere colaborar com outros fotógrafos ou artistas visuais para criar uma exposição conjunta. Essa parceria permitirá a diversidade de estilos e perspectivas, criando uma experiência enriquecedora para os visitantes. Além disso, você poderá compartilhar conhecimentos e expandir sua rede profissional.
Lembre-se de considerar seu público-alvo e o espaço disponível para a exposição ao escolher uma ideia. A disposição das fotos, a iluminação e a apresentação geral são aspectos importantes que também afetam a experiência do espectador.
Conclusão
Organizar sua primeira exposição fotográfica não é uma tarefa fácil! Este processo envolve muitas etapas e detalhes. Entretanto, você pode começar pequeno, fazendo uma exibição em conjunto com outros artistas ou escolhendo um lugar mais simples, como um café ou restaurante.
O local influencia no tipo de gente que vai ver seu trabalho, portanto, é preciso fazer esta escolha conscientemente. Uma galeria, por exemplo, atrai mais pessoas interessadas em arte do que um restaurante na beira da praia. O principal, aqui, é escolher um tema e uma locação que façam sentido para você e para seus objetivos, além de definir seus custos e os preços das suas obras. Com isto, sua próxima exibição será um sucesso!
Perguntas Frequentes
Como se faz uma exposição?
Os passos básicos para fazer uma exposição são:
Defina o objetivo: Determine o propósito da exposição, como compartilhar seu trabalho, promover uma causa ou estabelecer-se como artista.
Escolha o tema e selecione as fotos: Decida sobre um tema que unifique as fotos e selecione as imagens que melhor representem sua visão artística.
Encontre um local: Procure espaços de exposição, como galerias, museus ou espaços alternativos, e verifique a disponibilidade, custos e requisitos de agendamento.
Planeje a logística: Organize a disposição das fotos, considere a iluminação, prepare descrições ou legendas para as obras e planeje atividades complementares, como palestras ou workshops.
Promova a exposição: Utilize estratégias de marketing, como mídias sociais, anúncios e envolvimento com a comunidade para divulgar sua exposição.
Realize o evento: Prepare o local, pendure as fotos, inaugure a exposição e esteja presente para interagir com os visitantes.
Como expor fotos em galerias?
Para expor fotos em galerias, siga estas etapas:
Pesquise as galerias: Identifique galerias que sejam adequadas ao seu estilo de fotografia e visão artística. Leia sobre suas políticas, requisitos de inscrição e processos de seleção.
Prepare um portfólio: Selecione uma série de fotos que melhor representem seu trabalho e prepare um portfólio profissional. Inclua uma declaração artística, currículo e informações de contato.
Envie inscrições: Siga as instruções da galeria e envie seu portfólio conforme solicitado. Pode ser necessário preencher um formulário de inscrição, enviar arquivos digitais ou enviar fotos impressas.
Aguarde a resposta: Aguarde o retorno da galeria sobre a seleção das fotos. Isso pode levar algum tempo, pois as galerias geralmente recebem um grande número de inscrições.
Prepare-se para a exposição: Se suas fotos forem selecionadas, siga as orientações da galeria em relação à entrega das obras, preparação da apresentação e participação em eventos de inauguração ou palestras.
Interaja com o público: Esteja presente durante a exposição para interagir com os visitantes, compartilhar sua visão artística e responder a perguntas sobre seu trabalho.
